En un mundo mágico llamado Entelequia, habitan Sulán y Beltrán, dos brujos que se ven atrapados en un malentendido. Temerosos de perder su creatividad deberán de enfrentarse a un duelo de ideas, acompañado de música, baile, sombras y títeres que harán desafiar la imaginación y poner en juego la creatividad. 

Duelo de Brujos o de cómo un día pierdes la creatividad es una celebración de la imaginación y el poder transformador de la creatividad. A través del humor, la emoción y una puesta en escena vibrante, despierta en las infancias el deseo de crear sin miedo, y en los adultos, el anhelo de reconectar con su niño o niña creativa.

La Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través de la Coordinación Nacional de Teatro y Jengibre Teatro, presentan la puesta en escena Duelo de Brujos o de cómo un día pierdes la creatividad, con dramaturgia y dirección de Ángel Luna, quien además forma parte del elenco integrado por Itzhel Razo, Mónica Bajonero y Mauricio Jiménez-Quinto.

Esta puesta en escena ofrecerá temporada del 5 de abril al 25 de mayo, sábados y domingos a las 13:00 horas, en el Teatro El Galeón Abraham Oceransky del Centro Cultural del Bosque.

En palabras del autor, Ángel Luna, “esta obra nació del amor por la música, el verso y su musicalidad, pero sobre todo, de un recuerdo de infancia: el día en que me hicieron sentir tonto. Lo creí tanto que, para disimularlo, estudié, leí y aprendí más que todos, con la esperanza de que nadie lo notara. Con el tiempo, entendí que no tenía una deuda conmigo, sino una misión: hacer saber que todos somos capaces de crear y que existen tantas formas de creatividad como personas en el mundo. Así imaginé un universo donde la creatividad fuera el tesoro más valioso y donde criaturas sombrías intentaran arrebatárnosla, obligándonos a defenderla con ingenio, valentía y juego”.

El también director añadió, “Duelo de Brujos ofrece un festín escénico donde la estética, la música, los títeres y el virtuosismo actoral se entrelazan para cautivar al espectador. La puesta en escena es un despliegue de estímulos visuales, auditivos y actorales: actores multifacéticos que cantan, tocan música en vivo, interpretan y manipulan títeres con maestría; una atmósfera barroca reforzada por un vestuario exuberante y una iluminación que juega con la magia de las sombras; títeres híbridos y de mesa que dan vida a personajes entrañables; y objetos de poder, como el libro de pensamientos sublimes, que enriquecen la narrativa. Todo esto convierte la obra en una celebración sensorial donde la creatividad es la protagonista”, finalizó.

Los diseños de escenografía y vestuario son de Mauricio Ascencio; el diseño de iluminación, de Roberto Paredes; la creación y la realización de títeres, de Humberto Galicia; y el diseño de movimiento, de Itzhel Razo. La producción general y ejecutiva está a cargo de Angélica May, mientras que la música es de Ángel Luna y Mauricio Jiménez-Quinto.

Más que un espectáculo, este montaje es una experiencia entrañable que invita a valorar la creatividad como una fuerza esencial en la vida, capaz de abrir mundos, resolver problemas y alimentar el espíritu.

La obra tiene una duración aproximada de 60 minutos y los boletos tienen un precio de $150 pesos para personas adultas y $80 pesos para infancias. Adquiérelos en la taquilla del Centro Cultural del Bosque o en línea AQUÍ.

Foto principal: León Colón. Fotos interiores 1-2: Yannin del Bosque. Fotos interiores 3-4: Daniel Toledo. Boletín: Austria. Prensa y Relaciones Públicas