Bajo la búsqueda de que el arte salga de los espacios convencionales y se encuentre con las personas en su vida cotidiana, surge Tianguis Tlatelolco, una plataforma de producción y divulgación artística creada por Mercedes Ballard, que moviliza la oferta cultural de la Ciudad de México con activaciones públicas en periferias y zonas conurbadas, así como un programa de residencias de producción artística in situ.

En entrevista, Ballard explica que el proyecto, beneficiado con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales, nace de la idea de vivir el arte “más cerca de las calles y de las personas”, fuera de museos y galerías.

”Tianguis Tlatelolco es una plataforma de difusión y producción artística en medios alternativos como la exploración audiovisual, la poesía expandida y el performance, que propone que el arte se experimente en espacios cotidianos y accesibles”, señala. 

La iniciativa retoma el formato del tianguis como espacio de intercambio y encuentro comunitario, inspirado en el papel histórico de Tlatelolco como uno de los mercados más importantes de Mesoamérica. “Queríamos resignificar las prácticas en torno al mercado del arte y promover su acceso como un derecho humano, no como algo distante o exclusivo”, afirma la creadora.

El proyecto se articula en dos vertientes. La primera es “Tianguis Tlatelolco Foro Móvil”, un programa público de diez activaciones que comienza en febrero, con presentaciones artísticas, venta e intercambio de publicaciones independientes, fanzines, libros de poesía, obra gráfica, diseño y upcycling, así como cuatro talleres gratuitos dirigidos a adolescencias.

Las actividades se desarrollarán en tianguis y espacios autogestivos ubicados en distintas zonas periféricas de la ciudad.

Mientras, la segunda vertiente es el programa de residencias artísticas “Tlatelolco: Cuerpo, Memoria y Territorio”, cuya convocatoria permanece abierta hasta el 9 de febrero de 2026, dirigida a artistas emergentes y de mediana trayectoria que no habiten en el centro de la Ciudad de México o que residan en zonas conurbadas y estados aledaños. 

“Nos interesa trabajar temas de memoria, archivo, ausencia y territorio, tomando a Tlatelolco como un eje simbólico donde convergen fracturas históricas y resistencias urbanas”, explica Ballard.

El programa contempla dos periodos de residencia, de marzo a abril y de mayo a junio de 2026, con la participación de cuatro artistas en total. Ofrece acompañamiento curatorial, tutorías, apoyo para producción, traslados y estancia en Tlatelolco 1008, un departamento cultural que funciona como laboratorio y punto de encuentro para la escena artística independiente.

Como resultado del proceso, se producirán obras creadas in situ y una memoria colectiva que reunirá las experiencias de de los residentes, tanto en formato sonoro como impreso. Los resultados se presentarán en dos exposiciones previstas para septiembre y octubre de 2026, en espacios independientes de la Ciudad de México.

Ballard comenta que el apoyo institucional funciona como un impulso para fortalecer comunidades creativas y abrir nuevas rutas de colaboración. “Estos espacios son fundamentales porque rompen con la idea del artista inaccesible. Aquí el arte se comparte, se conversa y se intercambia; puede ser un print, un fanzine o una experiencia sonora, algo cercano a la gente”.

Con “Tianguis Tlatelolco”, Mercedes Ballard y su equipo construyen una práctica artística que dialoga con el territorio, fomenta la formación de nuevos públicos y visibiliza expresiones contemporáneas, lo que reafirma el arte como una herramienta de encuentro, reflexión y comunidad.

Para conocer más sobre el proyecto, sus activaciones y la convocatoria de residencias, consulte la cuenta de Instagram @tianguistlatelolco.

Boletín: Dirección de Prensa de la Secretaría de Cultura. Redacción: VEC. Fotografías: Cortesía